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创意激活岭南民间工艺 时尚对接传统走入生活

时间:2016-08-30 17:23来源:未知 作者:admin 点击:
图为艺术家在首届广东民间工艺博览会上现场即兴创作。刘力勤摄广州牙雕《盛世乾坤(57层象牙球)》曾晋京展出。广州玉雕精品力作《日月同辉》。本届展会将展出的柳大川的微书作
图为艺术家在首届广东民间工艺博览会上现场即兴创作。 刘力勤 摄
图为艺术家在首届广东民间工艺博览会上现场即兴创作。 刘力勤 摄

广州牙雕《盛世乾坤(57层象牙球)》曾晋京展出。
广州牙雕《盛世乾坤(57层象牙球)》曾晋京展出。
广州玉雕精品力作《日月同辉》。
广州玉雕精品力作《日月同辉》。

本届展会将展出的柳大川的微书作品《唐诗》。
本届展会将展出的柳大川的微书作品《唐诗》。

  今天,第二届广东民间工艺博览会暨第六届广东省民间工艺精品展,在广州琶洲中洲中心开幕。本届博览会由广东省委宣传部作为批准单位,省文联、省二轻工业集团公司联合主办,省民间文艺家协会等承办。

  “文化创新”将是十八届三中全会关注的重要课题之一。在市场日趋产业化的今天,在政府的扶持下,广东的民间工艺行业不断复苏,但在时尚化、品牌化、国际化的道路上仍面临举步维艰的困局。当广东的香云纱走上了巴黎国际时装周T台,更多的民间工艺大师们开始谋求“文化创新”,以适应现代人的审美。结合时尚,推出品牌,使传统民间工艺实现现代产业对接,重新走进老百姓生活,力图使传统民间工艺重新焕发生机。

  今年的博览会上,有一批融合了岭南文化传统的民间工艺精品再度荟萃在这里。“学院派”的创意与民间工艺家的技艺首度于展场争辉,也成为本届博览会的一大亮点。省文联、省民协特别主办了“温暖的艺术生活”等展示板块,推出一批传统与时尚创意结合的展品,突出了民间工艺“回归”百姓生活的主题。

  广东省民间文艺家协会专职副主席、秘书长李丽娜表示,政府不断将学术、创意文化、现代品牌理念等新鲜元素引入民间工艺的“产、学、研”,旨在激活民间工艺大师的创新能力,将民间工艺引向时尚和生活,让它们重新在今天人们的生活中复苏。未来,广东还将尝试搭建民间工艺研究院和发展基金,为广东民间工艺走入百姓生活、走向世界平台搭建桥梁。

  1 与时尚对接

  为现代生活留下工艺触摸的温度

  在为期5天的博览会中,共有21个地市文联、民间文艺家协会及各地工艺企业和工艺美术家的作品齐集广州琶洲中洲中心。展出作品几乎涵盖了广东所有的工艺美术种类,并以岭南艺术陶瓷和雕刻类居多。其中,参加精品展评奖的作品近700件,博览会的参评作品也达到近400件之多。

  本届博览会展出的展品,反映出广东工艺大师巧夺天工的精湛技艺。梅州市报送的大型屏风《客家园》,运用多种独特的木雕技法,将星罗棋布的客家民居、古树、飞鸟雕刻得形神兼备,展现出梅州作为“世界客都”的美丽画卷。而珠海的青年艺术家柳大川报送的微书青花瓷板《唐诗》,以一万多字的微书,将数百首唐诗抄写在方寸之间,诗句组成的远山在山水画中若隐若现,让人叹为观止。

  除了传统技艺的展示之外,博览会上还展出了一批富含时尚元素和创新精神的佳作。由瑶族服饰设计师江明芳设计的韶关传统瑶族刺绣服饰系列作品,为本届展览增添了不少亮色。这些服饰吸收了原生态瑶族头饰的大气特征,在保持原有的瑶绣花纹同时,将原来的土布面料更换为高端、透明的特制材质,让整体外观显得更加喜庆、热情,成为传统与现代审美对接的有益尝试。

  “不少民间工艺的造型元素都极具原创性,与当代艺术倡导的创意语言,具有相通的特质。我们这次展出的瑶族刺绣,纹理图案具有时尚感。”李丽娜介绍说。

  省文联、省民间文艺家协会主办的对接项目“温暖的艺术生活”的创作成果,也将在博览会上集体亮相。这批作品也充分反映出传统与时尚结合的创意特质。该项目将传统手工技艺与现代化生产流程相结合,与现代人生活审美相适应的同时,也为每一件作品存留手工技艺的神韵。

  “时间艺术”艺术品手表系列,就生动地说明这一“温暖”的主题。这些手表实用性与收藏性兼备。尽管使用了现代化的装配工艺,但每块表面上的点睛之笔都是由国家级、省级工艺美术大师亲手完成:牙雕、珐琅彩、彩瓷等多种传统技艺,犹如一个个时间烙印,刻写在表盘之上。由于表盘的厚度和直径,分别只有0.9毫米和35毫米,因此雕刻过程难度比正常高出不少。每件手表都是独一无二的“绝版货”,价值弥足珍贵。

  “与工业化生产出来的、冷冰冰的复制品不同,这里展出的每一件工艺品都保留着工艺大师触摸留下的温度。”广州市民间文艺家协会副主席兼秘书长陆穗岗表示,优秀民间工艺的基因通过创意进行“激活”,就能产生时尚的生活艺术品:“我们并不死板地追求完全的"原汁原味",而是保存传统工艺的核心环节,其他部分则可以运用现代化的技术进行创新加工。”

  “让我们的传统民间工艺走向国际化,是我们的远景目标。”李丽娜表示,为促进广东民间工艺与国际市场接轨,本届博览会首次与广东省珠宝玉石首饰行业协会合作,增设珠宝展区,并引进了一些国外时尚的珠宝品种参展,引导广东民间工艺在时尚化的方向获得更多的启迪。

  2 学院派交锋

  “跨界”激活传统工艺的创意火花

  本届民间工艺博览会上,省民协首次尝试引入了高校展区,为博览会增添了新鲜面孔,来自广州美术学院、广州大学美术与设计学院相关专业的师生作品与传统民间工艺大师的作品“同台竞技”,成为备受瞩目的焦点。

  作为目前省内仅有不多开辟岭南民间工艺美术研究的高校,广州大学美术与设计学院的研究生们在副教授陈卫平的带领下参展,展现出“学院派”对工艺美术与众不同的探究视角。

  命名为《蜕变》的玉雕作品由一位刚刚学习玉雕一年多的研究生创作。与岭南玉雕的传统设计不同,学生根据玉石两面石料颜色的变化,雕刻出两个不同的形象:正面是一个少数民族女子的形象;而背面却雕刻了另外一个头像。强烈的审美对比,为大家带来了对玉雕的不同感受。

  另一件广绣作品《乐韵》也由研究生创作完成。尽管这件作品由传统吉祥图案拼接完成,但与传统广绣的写实风格不同,作品由无数平面图案拼接而成,其中若隐若现了龙、凤的形象,充满现代平面设计感,让人耳目一新。

  而在“温暖的艺术生活”对接项目中,主办方也加入了教育应用的元素,并尝试通过对专业学院的学生进行指导,搭建学术研究与传统工艺的桥梁。其中作品《大业有成》,就是由珐琅彩、广彩、藤编技艺大师与广州美术学院合作完成。

  “相比民间工艺大师们的作品,学生们的作品可能在技巧上有所欠缺,但他们新颖的审美意识,更能启发人们的互动和思考。”陈卫平说。

  “学院派”的参与,能为民间工艺时尚化带来不少启迪。在过去,由于民间工艺散点式的生存状态,以个人创作或小集体创作为主的民间艺人,往往疏于对时尚创意与社会动态的关注。而学生对民间工艺的深入研究,有助于重新发掘传统文化的精髓,激活民间工艺中的优秀文化元素,并与当代审美思潮对接,将其灵活地运用到现代生活之中。

  “民间工艺大师犹如一颗颗散落的"珍珠",通过学术力量的参与,有助于将这些"散落的珍珠"重新编成一条"项链"。”陆穗岗表示,“学院派”与民间艺人之间的碰撞,最终还可以达到“双赢”的局面,“院校学生过去由于不了解工艺构成,他们的设计方案也只能停留在书本上。通过碰撞可以帮助他们的创意落地。他们也可以从工艺大师的身上,汲取非常具有民间智慧的工艺技巧。”

  3 政府扶持

  培养民间工艺“造血功能”

  为了推动岭南民间工艺的传承保护和发展,近年来,省民协不断为大师们搭建与市场、创意对接的免费渠道。

  自2004年以来,省文联连续十年举办了六届“广东民间工艺精品展”,让大师们的作品与市民“亲密接触”。为将广东传统优秀民间工艺推向全国,2011年9月,省文联、省民协在北京民族文化宫举办了“广东省民间工艺精品展”。作为建国以来广东省首次大规模组织民间工艺精品的晋京展览,展览汇集了150位民间工艺大师将近400件精品,吸引到5万人次到馆参观,有力提升了岭南文化的影响力,不少岭南大师精湛的作品,让京城的专家和市民叹为观止。

  晋京展为民间工艺精品带来了藏家的追捧,也使省民协捕捉到了民间工艺的巨大市场潜力。为了让更多藏匿民间的艺术珍品和工艺大师浮出水面、走向市场,首届广东民间工艺博览会在去年应运而生。在为期5天的展期里,博览会接待参观人数达5万多人次,总成交额达2000多万元。

  去年,省文联和省民协还启动“广东省民间文化技艺大师”评选活动,首批评选出炉的“民间文化技艺大师”,要求在各个行业工作超过40年。经过全省21个地级以上市的层层推选,从超百位候选人中经过严格筛选而诞生。他们中既有当今国内牙雕界翘楚的李定宁、张民辉、吴志伟等人,也有早已闻名海内外的端砚大师黎铿,广绣大师陈少芳,还有以广州风情泥塑知名的万兆泉、广彩领军人物翟惠玲、南派玉雕领军人物高兆华等人。“广东省民间文化技艺大师”每三年评选一次,不断树立行业标杆,鼓励更多的年轻人坚守这一行当。

  “这些民间文化技艺大师,数十年守在手工作坊内,枯守青灯,却延续着民间文化的传承。”李丽娜说。

  今年的博览会除了坚持免费为艺术家提供展位外,同时还举办了一系列广东民间工艺名家讲座及广东民间工艺文化论坛,其中“文化创意产业对接会”最引人期待。省民协副主席张民辉表示,通过产业对接会的形式,能让民间工艺家更清晰地把握市场动向,更容易与企业之间进行对接。

  “过去我们都是坐着等客人,工艺博览会的目的就是使民间艺人更加主动出击,主动认识市场。”张民辉表示,民间工艺家与市场对接是一个系统工程:“我们在提高市场观念和创新意识之外,还要在营销观念、技艺与生活结合等方方面面进行提升。”

  陆穗岗认为,保护民间工艺不仅仅要有“输血式”的抢救,更应该提倡帮助民间工艺恢复“自我造血”的功能。所谓“造血”,就是为民间工艺与市场对接培养适当的条件,使之能更好地自行在市场生存。而博览会的模式,就是一种良好的“造血”方式。”陆穗岗希望,除了宣传以外,将来政府还能有更多职能部门参与其中。

  接下来,省民协将计划筹备成立“促进广东民间文艺发展基金会”以及广东民间工艺发展研究院,继续完善民间工艺交流、研究和展示平台,调动社会各方力量共同参与到广东民间工艺的保护、传承、发展中来,刺激广东民间工艺走向市场、走向生活、走向世界平台。

  专访省民协主席陈春声:

  博览会推动民间工艺回归百姓生活

  谈创新

  鼓励大师对民间工艺进行时尚化

  南方日报:近年来,对传统民间工艺进行创新与时尚化的议题备受关注。您如何看待民间工艺的创新?创新与保护两者之间的关系应如何平衡?

  陈春声:联合国教科文组织提出保护非遗的概念,目的之一就是保持关注民间技艺和在传统原有的生活方式中的保持生命力,而不是将其固化起来,放到博物馆里去展示。然而,现在有一些学者往往过分强调非遗中不变的部分,反而使之与普通百姓的日常市场和生活脱节。这与非遗保护的初衷是有所背离的。我们也不能将所有民间工艺都当成非遗项目保留起来,尤其是那些已经走向市场化的类别。事实上,民间工艺自身的活力,比我们想象的还要强大得多。总的来说,民间工艺的发展还是应当强调其与时俱进的一面。适应产业转型升级的步伐,找到自己的市场,回归老百姓的日常生活,这才是正常的发展道路。

  南方日报:如果民间工艺要与时尚相结合,目前还存在哪些短板?对于民间艺人缺乏创新意识的现状,我们通过哪些方式进行提高?

  陈春声:时尚是需要培育的。民间工艺要与时尚结合,包含着两个方面的努力:一方面,民间艺人要提高自己对时尚的敏感度;另一方面,欣赏者的艺术审美品位味也需要得到有相应的提高。

  博览会还有另一个层面的意义,就是帮助社会重新认识这些具有文化原创性的民间工艺精品,提高公众的生活审美品位味。公众生活审美品位的提高是一个长期的工程过程,我们需要通过更多的平台和媒体吸引公众关注,也需要在青少年的审美教育上多下功夫,增进下一代对自己民族的民间工艺的认知和理解。

  谈发展

  力促广东民间工艺走品牌之路

  南方日报:广东的民间工艺要走向国际市场,您认为我们应该在哪些方面努力,才能在全球打造自己的品牌?

  陈春声:民间工艺本身最适合所谓“民族的才是世界的”这样的命题,民族的民间工艺品民间工艺本身就具有蕴含着非常强烈的现代性与国际性。广东的文化传统具有海洋性特征,我们的民间工艺的市场化和国际化过程,也起步得很早可以追溯到很古老的年代。许多古时候的工艺品,就已经带有浓厚的舶来色彩,而流传下来的有关广东民间工艺背后的故事,也有许多与海外贸易有关。更重要的是,这一市场化与国际化的进程从来没有中断过,比如佛山陶瓷、牙雕、广绣、抽纱等许多工艺在国际上一直享有盛誉。

  品牌化对民间工艺来说是必要的。然而,打造品牌并不仅仅是文化或艺术层面的问题,它更是一项工商管理的课题。品牌化与规范化、精细化的生产流程有着密切关联。营销策略、生产工艺标准化、全程质量监控等领域,目前仍是我们的弱项。许多民间艺人对此也还未没有足够的重视。因此,我们到目前还没有形成像瑞士钟表那样具有质量口碑的品牌。我们现在也开始在这些方面进行探讨,但距离这一目标的实现,还需要很长时间。

  南方日报:在本届博览会上,有不少“学院派”与民间工艺大师创意碰撞的精品亮相。您认为,通过“产学研联动”推进民间工艺“时尚化”,是否一条可行的道路?对学术界与民间艺人之间的合作发展,您有怎样的期许?

  陈春声:“产学研联动”很重要的条件,在于专业人士与民间艺人之间的“两厢情愿”:一方面,设计专家要意识到民间工艺可以成为他们与普通人生活结合的文化根源,能够从民间工艺中汲取灵感和养分;另一方面,民间工艺也要对社会环境的变动有所关注,对祖传工艺的专业化发展有认识和发自内心的诉求。这时,“产学研联动”自然水到渠成。在日本、台湾和东南亚等地,民间工艺与文化创意产业结合方面都有不少成功例子。省民协也正在努力搭建平台,为双方的进一步合作创造条件。

  南方日报:您认为,民间工艺在哪些方面还需要政府的扶持?省民协举办民间工艺博览会,能对民间工艺发展产生哪些积极的影响?

  陈春声:应该说,近年来政府对民间工艺的发展高度重视,尤其在民间工艺教育推广方面卓有成效,区县级政府也为民间艺人提供了具体的扶持措施。我认为,当前政府的任务,在于为民间艺术提供适合的土壤,更多地调动社会参与的积极性,对部分民间工艺给予适当的贷款优惠,同时应在创作题材上给予更多的宽容,避免人为干预对民间工艺自然发展带来的破坏。

  作为省民协,我们目前正在积极探索与更多具备实力的企业和热心人士合作,成立研究院和发展基金。这些都是值得思考的尝试。我们也会继续通过博览会的形式,唤醒社会对民间工艺的重新认识,也打开工艺大师们的创作视野,为培养具有市场发展意识的新一代民间艺人创造条件。

  撰文:杨逸 李培 林泽曼 刘培柳

  编辑统筹:杨和平 (责任编辑:admin)

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